Dari tanggal 3–5 Oktober, Art Jakarta 2025 kembali ke JIEXPO Kemayoran, menciptakan suasana meriah di seluruh ibu kota Indonesia. Kini memasuki edisi ke-15, pameran seni ini menyatukan 75 galeri dari 16 negara Asia dan sekitarnya, dengan fokus yang kuat dan berkelanjutan pada pelaku seni di Asia Tenggara.
Galeri-galeri Indonesia menjadi pusat perhatian dalam acara tersebut, mencakup sekitar setengah dari peserta tahun ini. ROH, salah satu pilar utama kancah seni kota, menawarkan presentasi kurasi lebih dari 20 seniman lokal dan internasional dengan tema “Warna Ibu,” yang meneliti hubungan manusia dengan dunia alam melalui lensa keibuan.
Kerumunan orang mampir ke stan untuk melihat-lihat pilihan karya, yang meliputi Kepala Sama Di Atas (2025) karya seniman asal Yogyakarta, Budi Santoso, sebuah patung setinggi sekitar dua meter yang terdiri dari tumpukan kepala manusia yang terbuat dari kayu nangka; sebuah tableau skala kecil karya seniman asal Bandung, Kei Imazu, Untitled (2025), yang menampilkan sosok perempuan yang kabur di tengah flora tropis; dan sebuah lukisan bata pucat baru tanpa judul karya seniman asal Manila, Maria Taniguchi. Dua karya minimalis cat minyak di atas panel karya Stella Zhong juga dipamerkan, bertepatan dengan pameran tunggal seniman multimedia kelahiran Tiongkok tersebut di ruang galeri ROH, “Free-Range Suns.”
Yang juga menjadi sorotan adalah ara contemporary, sebuah galeri yang baru didirikan di Jakarta yang didedikasikan untuk seniman Asia Tenggara. Melakukan debutnya di pameran tersebut, galeri ini menempati denah lantai yang cukup luas dan memamerkan karya-karya baru dari 21 seniman dari Indonesia, Malaysia, Singapura, Thailand, dan Vietnam—termasuk patung pohon logam karya Arlette Quỳnh-Anh Trần, Sharing one root, why torn apart? (2025); karya Irfan Hendrian yang berlapis-lapis 🍀 (2025), yang mengeksplorasi potensi pahatan dari kertas; dan karya Agan Harahap, Happy Days (2025), sebuah “foto” yang dimanipulasi secara digital yang menggambarkan bintang Hollywood Marilyn Monroe bersama Sukarno, presiden pertama Indonesia, yang memimpin perjuangan kemerdekaan negara dari penjajah Belanda dan memiliki reputasi internasional sebagai seorang penakluk wanita.
Salah satu dari sedikit karya bermuatan politik di acara tersebut, karya ini mengambil inspirasi dari film dewasa tentang Sukarno (yang dilaporkan dipesan oleh CIA) yang dimaksudkan untuk merusak citra dan kepemimpinannya. Selain itu, karya Ipeh Nur, Ombak Belum Tidur (Ombak Belum Tidur) (2024)—salah satu dari tiga instalasi utama di bagian SPOT pameran—menayangkan video di dalam struktur mirip tenda, menggabungkan citra cerita rakyat Indonesia dengan cuplikan Samudra Hindia.
Terlepas dari penekanan yang terus berlanjut pada galeri dan kreator lokal, Art Jakarta tahun ini menyambut beberapa peserta dari luar negeri, seperti peserta setia Ota Fine Arts (Singapura/Tokyo/Shanghai) dan Sullivan+Strumpf (Singapura/Sydney/Melbourne), serta peserta baru Tina Keng Gallery dan TKG+ (Taipei) dan Esther Schipper (Seoul/Berlin/Paris). Stan Esther Schipper menampilkan karya empat seniman, termasuk karya seniman konseptual asal New York, Anicka Yi, berjudul Post Classical IV (2025), yang terdiri dari bunga goreng tempura yang dilapisi resin pada panel Plexiglass yang dipasang di dinding; dan green yellow nun (2020), patung batu bertumpuk berwarna cerah ikonik karya seniman Swiss Ugo Rondinone, yang menarik banyak pengunjung.
Di stan Sullivan + Strumpf, karya-karya seniman Singapura Yanyun Chen dan Tiffany Loy dipajang bersama lukisan-lukisan bak mimpi karya seniman kelahiran Yogyakarta, Wisnu Auri, dan patung-patung media campuran puitis karya seniman asal Jakarta, Ella Wijt, yang terdiri dari gambar pensil warna yang disusun di atas benda-benda rumah tangga yang unik. Sementara itu, Ota Fine Arts memamerkan proyek-proyek dari sejumlah seniman Singapura, termasuk adegan-adegan nostalgia yang digambarkan dengan cat air oleh Hilmi Johandi dan gambar-gambar yang dihasilkan AI oleh Ming Wong, yang mengadopsi karakter fiktif baru bernama Susan Wongtag.
Di antara peserta internasional lainnya, Baik Art dan Gajah Gallery—keduanya telah membuka tempat di Indonesia dalam dekade terakhir—menunjukkan minat yang besar untuk bergabung dengan ekosistem seni negara ini dan mendorong dialog lintas budaya. Awalnya didirikan di Los Angeles pada tahun 2014, Baik Art berekspansi ke Seoul dua tahun kemudian sebelum membuka lokasi ketiganya di Jakarta pada tahun 2022; salah satu sorotan di stan galeri tersebut adalah pertunjukan harian Mella Jaarsma, Kakies on a Broken Floor (2025), di mana seniman kelahiran Belanda yang berbasis di Yogyakarta ini membubuhkan cap berupa gambar sepatu dan jejak kaki pada selembar kain katun sepanjang 30 meter, merujuk pada sejarah kolonial industri tekstil Indonesia.
Di sisi lain, Gajah Gallery—yang berkantor pusat di Singapura tetapi berekspansi ke Yogyakarta dan Jakarta masing-masing pada tahun 2012 dan 2022—mengumpulkan berbagai seniman mapan dan pendatang baru untuk stannya. Sementara patung aluminium pohon yang berlimpah, Pohon Buah (2025), karya seniman kelahiran Talawi, Yunizar , memulai debutnya dengan penuh kegembiraan di sini, sudut khusus stan menampilkan karya empat seniman terkemuka Indonesia: Dewa Putu Mokoh, Edmondo (Mondo) Zanolini, I Gusti Ayu Kadek Murniasih (Murni), dan Oototol (Dewa Raram).
Yang menambah nuansa internasional acara ini adalah Korea Focus—yang dipersembahkan oleh Kementerian Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata Korea serta Layanan Manajemen Seni Korea—di mana selusin galeri muda Korea Selatan memperkenalkan berbagai seniman pendatang baru dari negara Asia Timur tersebut. Meskipun bagian ini relatif kecil dan kurang memuaskan dalam hal seni yang benar-benar inovatif dan eksperimental, bagian ini menawarkan beberapa karya yang patut diperhatikan, seperti karya porselen berlapis kaca yang terdistorsi secara halus karya Jiyoung Kwon di stan PS Center; dan patung kinetik dari kayu dan kain berjudul A Man without Words H1/30 (2025) karya Jung Uk Yang, pemenang Penghargaan Seniman Korea 2024, di stan Galeri Soso.
Tidak mudah untuk menonjol di tengah persaingan ketat pameran seni, terutama ketika bersaing dengan ajang raksasa seperti Art Basel dan Frieze. Meskipun demikian, Art Jakarta 2025 mampu bertahan di tengah ketidakpastian politik dan perekonomian global yang merosot, dengan mencatatkan penjualan yang moderat namun stabil serta jumlah pengunjung sekitar 38.000 orang, sebanding dengan edisi tahun lalu. Acara tahun ini menunjukkan ketahanan dan energi yang tak tergoyahkan dari lanskap seni Indonesia, menggarisbawahi status pameran ini sebagai platform budaya penting yang berfokus pada kawasan namun berwawasan internasional di lingkungan Asia Tenggara.